Digital print gir indie mote etiketter mer autonomi

Det er umulig å ha gått glipp av kaoset og den negative effekten som vår kjærlighet til billige klær har på miljøet. Rask mote har vært et buzz ord i en årrekke, og overskriftene er fulle av historier om forhandlere som tilbyr latterlig prisede klær som Missguided £ 1 bikini. Stacey Dooley BBC-dokumentaren Fashion's Dirty Secrets brakte saken enda mer inn i det offentlige rom, og fremhevet mangelen på reell bekymring fra high street-merker om deres globale miljøpåvirkning.

Under forelskelsen av den negative pressen er det et økende antall uavhengige motemerker som vender seg til digitalt trykk i et forsøk på å produsere sine egne bærekraftige klær og klær, samtidig som de holder et grep om hvordan produksjonsprosessene deres påvirker planeten.

Smithers Pira-rapporten, The Future of Digital Textile Printing til 2023, spår at den globale verdien av det digitale tekstilmarkedet vil stige til € 4,9 milliarder (£ 4,4 milliarder) i 2023. Den viktigste vekstdriveren for dette er enkel tilpasning, reduserte kostnader for korte produksjonsløp og mye raskere omløp.

Etisk mote er en markedstrend som direkte presser på for bredere bruk av digital utskrift. Primærbesparelsene kommer fra det lavere forbruket av vann – anslått til rundt 60 % totalt – som kan kombineres med besparelser i energi som brukes på tvers av tørke-, feste- og ettertrykksbehandlingsprosesser.

Trykkeriprodusenter anerkjenner økningen i etterspørselen fra moteindustrien for digitalt og øker spillet sitt for å jobbe med neste generasjon innflytelsesrike designere. «Vi samarbeider aktivt med universiteter rundt om i Storbritannia for å oppmuntre dem og lære dem om teknologien, og jobbe med prosjekter med dem», sier Heather Kendle, markedsutviklingssjef i Epson Europe.

– I det store og hele er det nå en bedre forståelse blant designere om hva digitaltrykk kan tilby. Flere studenter som kommer gjennom er bevisste på at de blir med i en bransje som produserer mange varer som havner på deponiet. De er bare naturlig mer miljøvennlige og bevisste på å resirkulere, gjenbruke og gi utvidet levetid til gjenstander. Jeg er positiv til hva som vil komme i fremtiden – hvor raskt det vil komme, er jeg ikke sikker på.

På samme måte ser teamet på Roland DG aktivt ut til å støtte designere til å jobbe mer bærekraftig, ettersom Ronee Gillett, forhandlerstøtte for personalisering og sublimering, forklarer: "Vi har teknologien og evnen til å få drømmer til å komme til liv. Vi tilbyr støtten – gjennom opplæring og testing på tekstil- og moteindustrien.

For Kornit EMEA-markedsføringsdirektør Oliver Luedtke handler det om å hjelpe designere med å tenke på de forskjellige blekkene og stoffene som brukes til å lage klærne sine og hvordan disse passer med sluttbrukeren: "Blekkene våre er vannbaserte og fri for giftige stoffer. Vi har alle relevante sertifiseringer og forhåndsgodkjenninger som Oeko-Tex og Global Organic Textile Standard (GOTS). Når du skriver ut på stoffer for mote og hjemmeinnredning, betyr det at sluttproduktet vil bli utsatt for huden, og spesielt når du tenker på baby- og spedbarnsklær, kan du ikke ta noen risiko. Bærekraft er innebygd i alle våre produkter, og det er en del av vårt bedrifts-DNA.

Gjør det med digital 
Et etisk og bærekraftig klesmerke som drar nytte av det digitale er Lucy &Yak, som produserer et bredt spekter av økologiske klær for både kvinner og menn, inkludert kjeledrakter og organiske T-skjorter. Merket ble etablert i juli 2017, og har trykket digitalt de siste 18 månedene og har gjort et navn med sine iøynefallende fargede hipsterdungarees.

«Fargene holder seg bedre med digitale, de er levende, varer mye lenger, og vi kan gjøre mindre bestillinger, noe som betyr mindre avfall – så totalt sett er vi ikke overproduserende», forklarer etikettgründer Lucy Greenwood. "Trykkene våre er designet av kunstnere, slik at designene kan være så intrikate som du vil. Digitaltrykk har gitt oss ytringsfriheten som har vært stor, selv om den kommer med en høyere prislapp. Vi samarbeider med en partner i India som er svært investert i bærekraft. Det lar oss lage en annen aveny, som har vært interessant og lar oss vise frem andres kunst. Det betyr at vi kan jobbe med kreative, talentfulle kunstnere og produsere eksklusive produkter i begrenset opplag uten å kaste bort ressurser.

Dara Ford, en skreddersydd skredder og dressmaker, brukte først digitalt trykk i desember 2018 og var fornøyd med resultatene etter å ha jobbet med The Silk Bureau. "Det har lenge vært en drøm for meg å tilby mitt eget spesialtrykte fôr å bruke i designene mine. Ved hjelp av en grafisk designer laget jeg et trykk med sitater av kvinner i historien. Mens jeg undersøkte britiske skrivere, kom jeg over The Silk Bureau som tilbyr utskriftstjenester av høy kvalitet uten store minimumsverdier – Perfekt for en liten bedrift som meg selv. Digital utskrift er veldig nøyaktig og rimelig. Ettersom designene mine består av sitater, var nøyaktighet og lesbarhet viktige faktorer å vurdere. Hele prosessen er enkel, og den appellerte til meg på grunn av det, sier etikettgründeren.

Gillett fra Roland DG mener det faktum at digital utskrift er mye renere enn tradisjonell utskrift trekker designere til det: "Hvis du ser på det fra skjermutskriftsperioden som var rotete og støvete, er digital mye renere og grønnere. Blekkene er vannbaserte, så det er ingen skadelighet i dem i det hele tatt. Alt er patronbasert, og det er knapt noe slit lenger. Digitalt trykk fungerer bare med moteindustrien.

Styrking av designere
En annen grunn til at motehus innlemmer digitalt trykk i sin virksomhet er på grunn av autonomi og kraft det gir dem over sine design og produkter. Det blir mindre om hva andre kan gjøre for dem, og mer om hva de vil gjøre med sitt eget merke. – Digitalt trykk har åpnet motebransjen for massene, fortsetter Gillett. "Det lar deg gjøre korte løp eller lange løp eller engangskjøringer - ingenting er for komplisert. Med gammeldags skjermutskrift tok maskinene mye plass, du måtte kjøre dem i lang tid, og de brukte mye strøm. Men med de fleste digitale skrivere plugges de inn i en vanlig stikkontakt, og de skrives ut raskt."

Epson-teamet tror det er hastigheten motemerker kan designe, skrive ut og selge som tegner etiketter til digitale. "Det er så allsidig som bidrar til å avle kreativitet. Designere kan gjennomgå produkter og få umiddelbar tilbakemelding, og deretter justere og endre uten store mengder svinn. Det gir designere friheten til å utforske og prøve nye ting fordi de umiddelbart ser hvordan det kommer til å fungere. De kan jobbe med en forhandler og gjøre noe nytt fordi det ikke er noen begrensning på løpelengden. Så de kan gjøre noe unikt for en bestemt gruppe eller tilby en finjustering på det som fordeler både og designeren kan sees for å tilby et unikt forslag. Det er en vinn-vinn for alle egentlig, sier Kendle.

Digital har også en tendens til å bidra til å bringe produksjonen nærmere der merkevaren er basert - å redusere karbonfotfallet er et stort insentiv. " Digital produksjon er bærekraftig i seg selv: den unngår skjermer eller plater, sammen med kjemikaliene som kreves for å skape dem. Det er veldig økonomisk for korte løp, så det er ikke noe insentiv til å øke løp eller skape overproduksjon. Digital utskrift bringer generelt produksjonen tilbake til forbrukeren, slik at du sparer på transportutslipp og produserer ofte i land med høyere økologiske standarder, forklarer Luedtke.

Bra, men ikke godt nok...
Den nylige beslutningen fra den britiske regjeringen om å avvise anbefalingene fra Miljørevisjonskomiteen om å pålegge en 1p-avgift for hvert klesplagg som produseres, ble møtt med kritikk fra mange store og indie motemerker.

For Dara Ford var det en no-brainer og et flott alternativ som ville ha vært et skritt i retning. "Jeg er veldig klar over hvilken innvirkning moteindustrien har på planeten vår og prøver der det er mulig å bruke bærekraftige eller miljøvennlige materialer. Jeg unngår syntetiske stoffer så mye jeg kan, og velger naturlige materialer i stedet. Naturen til en skreddersydd og skreddersydd design har også en lavere innvirkning.

– Jeg var veldig skuffet over regjeringens beslutning – i stedet ønsker den å stole på at sektoren gjør frivillige endringer i næringen. Uten statlig intervensjon og å holde store moteselskaper til ansvar, vil virkningen på miljøet vårt og utnyttelsen av mennesker, for det meste kvinner, ikke stoppe raskt nok. Vi må bevege oss bort fra rask mote og omfavne garderober fulle av klær som vi har på oss igjen og igjen
og igjen."

Lucy Greenwood fra Lucy &Yak føler sterkt at ting definitivt endrer seg, men det er fortsatt mye mer som må gjøres: "Vi tror at hver bransje trenger å gjøre mer, ingen av oss gjør nok, men vi er også menneskelige og alle gjør vårt beste, så vi forstår at ting tar tid. Selv som et lite selskap ser vi hvor vanskelig det er å gjøre ting perfekt, så for større bedrifter er det et større skip å snu.